Exagerado

Para Cazuza o tempo não parou. As músicas do poeta continuam nos emocionando, e fazendo com que possamos pensar a respeito do que acontece a nossa volta.

Viva Cazuza!

Um Trem Para as Estrelas

Cazuza e Gilberto Gil

São 7 horas da manhã

Vejo Cristo da janela

O sol já apagou sua luz

E o povo lá embaixo espera

Nas filas dos pontos de ônibus

Procurando aonde ir

São todos seus cicerones

Correm pra não desistir

Dos seus salários de fome

É a esperança que eles têm

Neste filme como extras

Todos querem se dar bem
Num trem pras estrelas

Depois dos navios negreiros

Outras correntezas
Estranho o teu Cristo, Rio

Que olha tão longe, além

Com os braços sempre abertos

Que olha tão longe, além

Com os braços sempre abertos

Mas sem protejer ninguém

Eu vou forrar as paredes

Do meu quarto de miséria

Com manchetes de jornal

Pra ver que não é nada sério

Eu vou dar o meu desprezo

Pra você que me ensinou

Que a tristeza é uma maneira

Da gente se salvar depois
Num trem pras estrelas

Depois dos navios negreiros

Outras correntezas

Cenas Clássicas

João Grilo (Matheus Natchergaele) e Chicó (Selton Mello) escapam da morte em O Auto da Compadecida, de 2000, do diretor Guel Arraes.

Tá na Trilha!

A trilha sonora eletrônica de Corra, Lola, Corra foi realizada por Reinhold Heil, Johnny Klimek, Tom Tykwer e pela atriz que dá vida a Lola, Franka Potente. O filme alemão de 1998 apresenta três finais para a frénetica corrida de Lola, em busca de uma solução para salvar seu namorado.

Cinema Comentado

Cinemas Antigos de Curitiba

Texto: Nathalia Cavalcante

Colaboração Cinevídeo 1

Foto: Paraná Online

Os cinemas antigos de Curitiba já foram palco de estreias de filmes e prestígio. Hoje fazem parte do passado. Curitiba possuía 20 cinemas de rua: Cine Vitória, Cine Ópera e Cine Avenida, entre outros. Estes locais serviam apenas para apreciar os filmes, as produções cinematográficas eram as estrelas. No passado foram protagonistas das tardes e noites de muitas pessoas. Atualmente, infelizmente, atuam como coadjuvantes, pois o seu lugar de destaque e seu espaço que já foi único pertencem, em sua grande maioria, aos Shoppings Centers. Os cinemas de rua já tiveram seus dias de glória, com as campanhas de marketing, traziam os artistas para o lançamento dos filmes na cidade. O glamour do período ficou na memória de Curitiba. Várias salas de cinema tiveram de deixar de existir como o cine Ritz, que pertencia à Fundação Cultural de Curitiba (FCC), localizado à na rua XV de novembro, fechado pelo valor do aluguel da sala; o Cine Plaza, na Praça Osório e o Condor, na Rua Cruz Machado não sobreviveram à falta de incentivo e não suportaram a concorrência.

Valorizando a Arte!

Precursores das artes no Paraná – Música


Nathalia Cavalcante

Colaboração Cinevídeo 1

Foto: Bem Paraná

A música paranaense também tem sua história. Desde o século XIX, alguns compositores começaram a mostrar seus talentos e passaram a fazer parte da memória musical paranaense. Dentre eles: Bento de Menezes, Brasílio Itiberê, Augusto Stresser, Benedito Nicolau do Santos, Bento Mossurunga e Alceu Bocchino. O maestro e compositor Bento de Menezes apresentava ao vivo, trechos musicais das peças encenadas. Em 1857, funda a Banda Força Pública, atual Banda da Polícia Militar. O parnanguara Brasílio Itiberê nasceu no dia primeiro de agosto de 1846. Itiberê foi diplomata em Berlim, escolhido por Dom Pedro II. A música o revelou como compositor. Entre suas obras, “A Sertaneja” merece destaque. Augusto Stresser nasceu em Curitiba, em 1871. Destacou-se na fotografia, poesia e escultura. Stresser também foi contador fiscal do Paraná. Em 1905, fez parte da exposição de Alfredo Andersen. O artista participou do Grêmio Musical Carlos Gomes e de inúmeros concertos relacionados às causas sociais.

Na poltrona!

Luz, câmera... regravando?

Texto: Nathalia Cavalcante

Fotos: cineplayers (O homem de palha)

adorocinema (O sacrifício)

O filme britânico O homem de palha (The Wicker Man), de 1973, de Robin Hardy relata a saga de um policial a procura de uma garota numa ilha escocesa. A investigação partiu de uma carta anônima, o que deixa o enredo intrigante. O policial, por ser cristão fervoroso, abomina o paganismo daquele local. Lá, rituais incomuns são realizados, uma tormenta para ele. A trilha sonora do longa-metragem de 84 minutos acompanha o desenrolar da trama, sendo mais um elemento para compreendê-la. O roteiro de Anthony Shaffer é envolto a um mistério, que instiga a ser desvendado. Em 2006, Neil LaBute dirigiu o remake intitulado, no Brasil, O sacrífício, com Nicolas Cage no papel do policial. LaBute baseou-se no roteiro de Shaffer, não sendo totalmente fiel ao enredo de 1973. Isso rendeu cinco indicações ao Framboesa de Ouro (Razzie Awards), uma paródia do Oscar. As categorias foram de pior filme, pior ator (Nicolas Cage), pior dupla (Nicolas Cage e seu casaco de urso), pior roteiro e pior remake.

Fora da Sala!

La tradición no convencionales

La cultura de los pueblos andinos presentan cosas inusuales, como La Fiesta del Tinku

Nathalia Cavalcante

Fotos: nytimes.com

Las regiones andinas tienen varias curiosidades. Las tradiciones mantenidas en esta localidade merecen mucha atención como, por exemplo, La Fiesta Del Tinku, em Macha, Bolívia. En esta fiesta es posible hacer la misma cosa que se hace en cualquer otra comemoración, peró con una diferencia: las personas pelean en un cierto momento de la fiesta.
Hoy, Macha es conocida como “La Capital del Tinku”, porqué todos los años, en mayo acontece esta fiesta. Lo interesante es que esta tradición andina es muy antigua. Durante más de 600 años se mantiene esta tradición. Los científicos habían descobierto la presencia de crânios com fracturas, que fueran encontrados em otros paises, como en la costa peruana y nel desierto de Atacama, Chile. Desde entonces, “La Capital del Tinku”, rescata la tradición. De acuerdo con esta cultura, la sangre que las personas derraman, es un ofrecimento para la madre tierra, para garantizar que los dioses ayuden con la próxima cosecha. En otra versión, es una ironia a colonización española. Por eso, elles pelean para mostrar que son fuertes y que resistiran a colonizacíon.

Cenas Clássicas

A primeira cena de "Estômago", de Marcos Jorge.

Ensaio Fotográfico

Visita à terra da Luz

Texto e fotos: Nathalia Cavalcante

Conhecer as terras do Ceará é uma experiência inesquecível. O estado, um dos mais ensolarados do país, também é conhecido por “Terra da Luz”. A beleza cearense não se restringe às belas praias, como a de Cumbuco, que fica a 41 Km da capital, mas tambéms é famosa pelas dunas, onde é possível passear de buggy. A jangada é outra opção para quem gosta de se aventurar no mar. Depois da praia, a visita ao Mercado Central de Fortaleza, o maior do Brasil. Lá toda a cultura cearense está à mostra. Próximo ao Mercado está a Catedral Metropolitana de Fortaleza. A arquitetura de estilo gótico-romano chama a atenção. O projeto foi do arquiteto francês George Mounier.Para relaxar, nada como conhecer as cidades do sertão central como Quixeramobim, uma das mais antigas cidades do Ceará, e Senador Pompeu com sua Barragem do Rio Patu, que cobre uma área de 1.007 km³. A riqueza da beleza natural e cultura nordestina se verificam em todos os lugares. A Teda Luz mantém suas tradições intactas.

Cinema Comentado

Cinema Novo
Texto: Nathalia Cavalcante

Fotos: Adoro Cinema

Na década de 50 nasce o movimento influenciado pelo Neo-realismo italiano e pela Nouvelle Vague. Surge através de um grupo de jovens que estavam frustrados com a falência das grandes companhias cinematográficas. Assim resolveram defender um cinema com mais conteúdo e menor custo. A ideia seria “Uma câmera na mão e uma ideia na cabeça”. Os filmes seriam voltados à realidade brasileira e com uma linguagem adequada à situação social do período. O Cinema Novo buscava a recuperação da história brasileira. Dentre os principais nomes do cinema desse movimento, merecem destaque: Cacá Diegues; Nelson Pereira dos Santos, com “Rio, 40 graus” e Glauber Rocha (fotos), com dois de seus filmes: “Terra em Transe” e “Deus e o Diabo na Terra do Sol”. Arnaldo Jabor também fez parte do movimento. O documentário “A opinião pública”, retrata o que a população, em pleno regime militar, espera para o futuro. Por se tratar de um movimento ”revolucionário” para a época e o momento político vigente no Brasil, o Cinema Novo sofreu repressão e censura, levando seus principais idealizadores ao exílio.

Tá na Trilha!

Tracks of My Tears, de Smokey Robinson e Mark Tarplin, na trilha de Platoon.

Valorizando a Arte!

Miguel Bakun

Texto: Nathalia Cavalcante
Colaboração Cinevídeo

O pintor paranaense Miguel Bakun, nasceu no interior do estado, em Marechal Mallet no dia 28 de outubro de 1909. O artista, filho de imigrantes eslavos, faleceu em Curitiba no dia 14 de fevereiro de 1963. Aos dez anos passou a viver em Ponta Grossa, onde aprendeu a trabalhar como alfaiate. Aos 15 anos ingressa na Escola de Aprendizes da Marinha, em Paranaguá, onde conheceu seu primeiro incentivador na arte, o marinheiro e artista José Pancetti. Mas, devido a uma queda do mastro do navio teve de sair e foi para Curitiba. Na capital paranaense conheceu Guido Viaro e João Baptista Groff, através do seu novo trabalho como fotógrafo ambulante. Viaro e Groff o incentivaram a pintar.
Além do reconhecimento, as telas também o ajudou a obter tecidos e sapatos. Apesar de não saber os princípios básicos da pintura, transparecia nos quadros sutileza e sabedoria ao escolher as cores. Bakun sabia porque era necessário pintar com tons cinzas-azuis, por exemplo. Paisagens que falam por si, cores próprias e sensibilidade à mostra. É possível ver a imaginação de Bakun em suas pinturas.

Valorizando a Arte

João Turin

Texto: Nathalia Cavalcante
Colaboração Cinevídeo

João Turin nasceu em Morretes, no dia 21 de setembro de 1878. Turin ganhou destaque por suas esculturas, mas também pintou quadros. Aos 27 anos recebeu uma bolsa de estudos do governo para aprimorar suas técnicas, em Bruxelas, Bélgica, onde se tornou especialista em escultura pela Academia Real de Belas Artes de Bruxelas. João Turin foi companheiro do escultor paranaense João Zaco Paraná que, posteriormente, criaria com Frederico Lange, mais conhecido como Lange de Morretes, o “Paranismo”. Os três artistas pretendiam enaltecer o Paraná, levando para suas obras os símbolos paranaenses. A casa João Turin foi criada em 1989, e apresenta uma intensa programação. Nela é possível apreciar as obras de Turin, sejam esculturas ou pinturas, mas também estudos e documentos do artista. O especialista em arte, Fernando Bini explica como foi a trajetória de Turin pela Europa.

Tá na Trilha

Philadelphia, filme de 1993, emociona com sua trilha sonora. “Streets of Philadelphia”, de Bruce Springsteen é a música tema de Andrew Beckett, personagem de Tom Hanks.

Cenas Clássicas

Flávia Marco Antônio (Clara) e Rodrigo Santoro (Tonho) atuam em uma das cenas mais belas de “Abril Despedaçado”,filme de Walter Salles, de 2001.

Ensaio fotográfico

Histórico curitibano

Texto e fotos: Nathalia Cavalcante

A maioria dos prédios históricos de Curitiba foi projetada durante o século XIX e início do século XX, com grande influência da arquitetura europeia. Muitos desses prédios passaram a ser incorporados ao patrimônio histórico, com a criação, em 1979, do Setor Especial das Unidades de Interesses de Preservação (UIP’s), que consiste no impedimento da destruição e modificação desses edifícios. Assim, passaram a receber incentivos fiscais e tratamento específico para tornarem-se novos espaços para a interação da comunidade. Atualmente, cerca de 660 imóveis fazem parte do interesse de preservação. A recuperação e conservação desses patrimônios históricos são realizadas pela Fundação Cultural de Curitiba (FCC).

Cinema Comentado

Surrealismo

Texto: Nathalia Cavalcante
Fotos: www1.folha.uol.com.br/ artgalleryartist.com

Movimento artístico e literário surgido em Paris nos anos 20, que influenciou o modernismo e reuniu artistas, anteriormente, ligados ao Dadaísmo. Teve forte influência das teorias psicanalíticas de Sigmund Freud, que enfatiza o papel do inconsciente. No que diz respeito ao cinema, um filme surrealista sempre deixa uma impressão de confusão. No cinema a câmera é capaz de fundir vida e sonho. O presente e o passado se unificam e deixam de ser contraditórios. As trucagens podem eliminar as leis da física, ou seja, predomínio da imagem sobre a realidade. O curta-metragem “Um cão andaluz” (Un Chien Andalou) de 1929, de Luís Bruñel e Salvador Dalí (foto), com sua cena clássica em que o olho de uma mulher é cortado, representa muito bem a ideia surrealista.

Agora, um pouco de "Um cão andaluz".

Na poltrona!

O retorno

Texto: Nathalia Cavalcante

Fonte: http://www.casadecinemapoa.com.br/

O documentário/ficção Barbosa, de 1988, nasceu da parceria de Ana Luiza Azevedo e Jorge Furtado. Relata como foi a final da copa do mundo de 1950, entre a Seleção Brasileira e Uruguai. Com 12 minutos de duração, conta com relatos de Moacir Barbosa, o goleiro, que relembra a sua participação naquele episódio do futebol brasileiro. Conhecido pelo talento passou a ser lembrado pela derrota e, principalmente pelo segundo gol do time adversário, marcado por Ghiggia. Para ilustrar, os diretores utilizam imagens do filme Garrincha, alegria do povo e arquivo de aúdio da Rádio Nacional do Rio de Janeiro. A participação de Antônio Fagundes é o lado fictício. Ele é um personagem que aos 49 anos volta ao estádio onde assistiu a final da copa junto de seu pai, para tentar mudar o destino de Barbosa.

Valorizando a arte!

Alfredo Andersen, o Pai da pintura paranaense

Cenas Clássicas!

Uma das cenas mais belas do filme "Edward Mãos de Tesoura" (Edward Scissorhands)